COMPOSICIÓN FOTOGRÁFICA

 

Lenguaje audiovisual y su aplicación en la fotografia from SerenaLazcano

 En esta ocasión ( 2 horas semanales) os propongo solamente que visualicéis los siguientes vídeos que se muestran. En la próxima entrada os pediré un poco más..

 El Stopmotion es una técnica de cine, os muestro un vídeo que muestra la evolución de esta técnica desde 1900 hasta películas como Star Wars

 

THE EVOLUTION OF STOP-MOTION from Vugar Efendi on Vimeo.

Éste video recientemente se hizo viral pertenece a un barcelonés al que el confinamiento truncó un esperado viaje a la nieve, aveces la creatividad se encuentra a la vuelta de la esquina...

Pasamos de un video utilizando planos cenitales a otro de producto pero igualmente hipnótico..

Ejemplos hay muchos y seguro que vosotros vais a buscar inspiración ( INSPIRACIÓN NO LAPIDACIÓN) en la web, pero me interesa poneros este último porque muestra como se hizo el proyecto....y la importamcia de corregir los movimientos utilizando la imagen anterior...

y ahora ejemplos de alumnos de años anteriores.. , en este caso partíamos de la premisa de utilizar un cartel de cine realizado por Saul Bass, Anatomía de un asesinato, este diseñador se caracteriza por la simpleza en los objetos y la utilización de pocos elementos...pero ¿como contar una historia con tan pocos elementos? Ahí está el reto...

..y aquí el resultado al que se llego...( se podía haber mejorado si los movimientos hubieran sido un poco mas rápidos)
 Para este ejercicio simplemente se necesitaron:
 3 cartulinas, una blanca grande ( fondo) y dos pequeñas naranja y rojo, las diferentes partes que componían el cuerpo se recortaron en cartulina negra. (utilizamos cartulina porque al tener mayor peso so se levantaba  y quedaba pegado al fondo  y así evitábamos sombras)
La cámara se utilizó cenitalmente ( se apoyó el móvil sobre 2 tablas y estas a su vez sobre dos sillas y se intentó que no hubiera sombras que se proyectaran en el encuadre)

Si quieres ver más pincha aquí

A este le tengo especial cariño , fue para un proyecto Erasmus y en el intervenían un grupo de alumnos 

Este,  en cambio , se hizo en 1 hora montaje incluido, la idea era muy simple , lógicamente, ya que utilizábamos un muñeco que ya tenía todas las piezas .. por lo que el trabajo vale para una practica pero no para un proyecto final , para mejorarlo le pusimos un filtro negro alrededor  y la música y los efectos hicieron el resto...

Stopmotion 3

 

Stopmotion 3

Seguimos.. prácticamente la mayoría habéis tenido los mismos fallos , la cámara no esta fija por lo que la imagen salta de un lado a otro , tenéis que intentar solucionarlo , sino tenéis trípode recurrid a cualquier otro método , cinta adhesiva y disparador programado ..etc, hay que ponerle imaginación..otros habéis grabado  las escenas en superficies con textura ( maderas ) o brillos  por lo que todo esto se animaba también.
El problema de la iluminación es frecuente, pensad que si preparáis un escenario con luz artificial no estaréis sujetos  a los cambios horarios  pero tendríais que matizar las luces artificiales con algún tipo de filtro como papel vegetal para no provocar zonas de sombras ..
Otro problema, el desenfoque, si tocáis la pantalla en el sitio justo que queréis enfocar es muuuucho más facil, esta operación la tendréis que hacer varias veces porque  con frecuencia el enfoque variara , tened en cuenta que vais a estar continuamente moviendo objetos delante del visor.
Y por último el número de fotografías y la velocidad de reproducción de las mismas, cuidado, si haces pocos fotogramas los movimientos serán muy bruscos o  los ralentizáis demasiado...

Con todo esto que quiero decir que TENÉIS QUE PREPARAR LA ESCENA

Aunque se os pedía un trabajo sencillo, donde solo se animará un objeto , me habéis enviado trabajos editados, con música  donde intervenían varios objetos o Time Lapse (que  es una variedad de StopMotion) y yo no quiero robaros más tiempo del necesario puesto que el trabajo final os lo voy a pedir ahora...solo pretendía que os enfrentarais a los problemas que ya sabía que en su mayoría ibais a tener...
ya aprovecho y os enseño otra técnica que es la rotoscopia, donde se dibuja cada fotograma sobre un soporte original, lo recordaréis cuando se hacían los dibujos en acetato y se utilizaban fondos en las películas de animación de Walt Disney...




Dicho esto, ahí va la propuesta:
 Todos vais a partir de la misma premisa UN CUADRADO  de cartulina, con fondo en negro, vamos a realizar un CUT OUT ( animación hecha con recortes de papel) esta técnica es fácil de hacer a nivel educativo por su sencillez, consiste en crear personajes con papel, periódico, tela fotografías....
Que no os despiste el cuadrado negro , un simple cuadrado puede pasar a tener volumen y de ahí a una caja y esta puede transformarse en un personaje o puedo coger unas tijeras y practicar cortes a ese cuadrado y que pase a ser... o el cuadrado en negro (triste) pero el reverso tiene colores ,texturas..( pasa a ser divertido) y con el vais a tener que contar una historia .
..y como toda historia que se precie tiene que tener una estructura:

 Aunque no todos los relatos cumplen la misma ESTRUCTURA LINEAL, otras veces puede empezar igual que termina ( CIRCULAR), o iniciar el relato por el final de la historia ( IN EXTREMA RES o IN MEDIA RES). Tú eliges

Para tener una idea lo más cercana posible a tu proyecto, como siguiente tarea tendrás que realizar:
 -Una pequeña SINOPSIS de tu historia.
- Un  STORYBOARD simple , ( un guión gráfico que sirve como apoyo a la grabación audiovisual, es un guión que ayuda a previsualizar la estructura, los planos y los movimientos antes de filmarse).
-Materiales que vas a necesitar

Súbelo  a través de classroom , te haré la correcciones oportunas / cambios o modificaciones a través de la plataforma, NO empieces con el proyecto.

PD: os actualizaré con un dibujo, como podéis usar los recursos para este proyecto..